Os 50 melhores jogos dos anos 80, classificados por ordem

Do Ataque à Baía Bungeling a Elite, confira nossa classificação definitiva dos melhores jogos dos anos 80

Aqui estão, os melhores jogos dos anos 80. Lembrados como um período de experimentação selvagem, você encontrará neste ranking alguns dos melhores jogos retrô de todos os tempos. Desde a genialidade pura de The Legend of Zelda até a amplitude desenfreada de Elite, nossa seleção dos 50 melhores jogos dos anos 80 reflete o quão incrível foi essa era para a indústria.

Alguns desses jogos ainda são divertidos de jogar hoje, enquanto outros foram amplamente superados nos anos seguintes por jogos mais suaves e com melhores gráficos que pegaram o que estava lá e melhoraram. Isso é o que os desenvolvedores de GameTopic fazem. Nossos critérios aqui não são como esses jogos se comparam aos jogos que fazemos e jogamos hoje. Nossos critérios são quais jogos dos anos 80 devemos a maior dívida porque inovaram tanto na época e porque representam o que há de melhor nos jogos originais da GameTopic. Então continue lendo para encontrar nosso ranking dos melhores jogos dos anos 80.

50. Raid On Bungeling Bay

Desenvolvedor: Will WrightLançado: 1984

Este foi o jogo que levou seu autor Will Wright a se envolver em todos aqueles jogos da série Sim. Embora o primeiro título comercial de Wright, Raid On Bungeling Bay foi uma criação enormemente ambiciosa. O que inicialmente parece ser um polido e típico jogo de tiro de rolagem de oito direções, na verdade é algo mais sutil e ardiloso, com os jogadores voando sobre ilhas inimigas onde a paisagem urbana evolui, cresce fábricas e envia tecnologia militar cada vez mais mortal. Esse conceito de paisagem em constante mudança, juntamente com algumas das visuais do mapa, mais tarde seriam incorporados ao Sim City.

49. 3D Deathchase (1983)

Desenvolvedor: Mervyn EstcourtLançado: 1983

3D Deathchase é um lembrete do que poderia ser alcançado com apenas 16K de memória nos primeiros dias do computador doméstico. Pegando a sequência da moto voadora diretamente de O Retorno de Jedi, 3D Deathchase parecia quase com uma única mentalidade cômica, mesmo em uma era de prazeres simples. No entanto, o que ele faz, faz sem falhas, aumentando o desafio de desviar e tecer através de uma floresta enquanto atira em motos, tanques e helicópteros inimigos, até que os nervos ou reflexos desistam finalmente. Não é de admirar que seja tão carinhosamente lembrado pelos jogadores do Reino Unido de uma determinada idade e por isso, quase uma década após seu lançamento, foi considerado o melhor jogo do ZX Spectrum de todos os tempos pela revista Your Sinclair.

48. M.U.L.E.

Desenvolvedor: Ozark SoftscapeLançado: 1983

Praticamente ignorado na época de seu lançamento, recebendo pouco reconhecimento crítico e vendendo mal, apesar do poder de publicação da Electronic Arts, M.U.L.E. agora é justamente reconhecido como um dos jogos de vídeo mais inovadores de todos os tempos. Embora seja uma atualização da fórmula antiga de Kingdom, o modo multiplayer de tela única inovador de M.U.L.E. e sua abordagem de arcade à coleta de recursos e estratégia econômica ajudaram a criar um estilo de jogo que acabaria levando à série Civilization, Dune, Command & Conquer, entre tantos outros títulos de estratégia em tempo real. O autor Dan Bunten (mais tarde Dani Berry) faleceu em 1998, antes de concluir uma versão online do jogo.

47. Impossible Mission

Desenvolvedor: EpyxLançado: 1984

Impossible Mission foi o jogo que apresentou muitos proprietários do C64 à síntese de voz pela primeira vez. “Fique um pouco, fique para sempre!”, bradava o inimigo invisível do jogador no início de uma batalha heroica contra o relógio através de várias telas povoadas por plataformas, elevadores e robôs. Possivelmente ainda mais sinistro era o grito digitalizado que acompanhava as muitas mortes inevitáveis que se seguiram. Um efeito colateral do título um tanto atrevido é que muitos jogadores de certa idade ainda têm dificuldade em nomear corretamente um certo programa de espiões de TV de 1960 (e os blockbusters associados de Tom Cruise).

46. Scramble

Desenvolvedor: KonamiLançado: 1981

Juntamente com Space Invaders, Asteroids, Centipede e Galaxians, Scramble é indubitavelmente um dos clássicos de primeira geração mais famosos de todos os tempos, ajudando a desempenhar um papel crucial na ascensão dos fliperamas e bares nos EUA e na Europa. A principal característica de Scramble era a rolagem lateral, com os jogadores pilotando uma nave sobre paisagens montanhosas, através de túneis e sobre cidades repletas de naves alienígenas, silos de mísseis e depósitos de combustível. Além da semi-sequência Super Cobra da própria Konami, é uma fórmula que também veio a influenciar jogos como Vanguard e R-Type.

45. Lode Runner

Desenvolvedor: Doug SmithLançado: 1984

Geralmente foram os jogos de aventura baseados em texto que fizeram a transição das plataformas minicomputador dos anos 70 para os computadores domésticos dos anos 80, mas Lode Runner é uma exceção honrosa. Bizarramente, o estudante de arquitetura Douglas Smith originalmente programou seu jogo de perseguição de escadas e níveis para o sistema VAX, antes de reconstruí-lo e aprimorá-lo para o Apple II. Embora viciante por si só, grande parte da popularidade e apelo duradouro do jogo pode ser atribuída à inclusão de mais de cem níveis, juntamente com um editor que permite aos jogadores criar inúmeras fases adicionais. Lode Runner até fez a transição para os fliperamas, enquanto variantes continuam a prosperar até os dias de hoje.

44. Star Raiders

Desenvolvedor: AtariLançado: 1980

Admitido, a primeira versão de Star Raiders chegou às prateleiras no final dos anos 70, mas sua subsequente aparição em outros formatos da Atari no início da década seguinte legitima sua inclusão aqui; de fato, a versão 5200 é considerada a melhor, graças ao controle analógico do console. Com seus campos de estrelas em movimento rápido, batalhas espaciais e efeitos de hiperespaço, não é de admirar que um mundo fascinado por Star Wars tenha se apaixonado por este jogo. Embora precedido por alguns poucos fliperamas de 3D espacial, Star Raiders da Atari é o jogo que estabeleceu o padrão para um gênero de ópera espacial que posteriormente seria habitado por Elite, Wing Commander, os jogos X-Wing Vs Tie Fighter e a série X da Egosoft.

43. The Sentinel

Desenvolvedor: Geoff CrammondLançado: 1986

Sir Geoff Crammond passou a maior parte da década de 90 no topo, em reconhecimento às suas simulações de corrida de Fórmula 1, mas para os mais cerebrais, foi sua incursão anterior e maravilhosamente estranha nos jogos baseados em quebra-cabeças que inspirou devoção real. É difícil compreender como Crammond concebeu uma mistura tão peculiar – o estilo de jogo de xadrez, absorção de energia e paisagens quadriculadas em 3D geradas proceduralmente no estilo de realidade virtual – mas, por qualquer motivo, funcionou (e ainda funciona) maravilhosamente bem. Crammond deu sua bênção a um remake oficial da Psygnosis pouco mais de uma década depois.

42. Lords Of Midnight

Desenvolvedor: Mike SingletonLançado: 1984

Lançado numa época em que outros jogos poderiam oferecer dez, vinte, ou até mesmo cem locais para explorar, a habilidade astuta de Lords Of Midnight em conseguir compactar quase 4.000 locais em meros 48K de memória era nada menos que incrível, e a capacidade de visualizar cada um deles de ângulos múltiplos, em 3D, era praticamente revolucionária. De forma um tanto chocante, o criador de Lords Of Midnight, Mike Singleton, também apreciava que tamanho não é tudo, e então o vasto mundo do jogo, com influências de Tolkien, servia apenas como pano de fundo para uma mistura gigantesca de turnos com elementos de RPG, wargame e estratégia. Mesmo nos dias de hoje, desenvolvedores de jogos têm dificuldade em combinar tantos elementos de jogo de forma tão perfeita ou criar um mundo de fantasia tão completo.

41. Pinball Construction Set

Desenvolvedor: BudgeCoLançado: 1982

Após já ter introduzido a primeira simulação de pinball para o formato Apple II com Raster Blaster, o estudante de PhD Bill Budge encontrou, sem querer, a fama, certo grau de fortuna, e a honra de inventar um tipo completamente novo de jogo de computador, com a criação deste sucessor. Com a habilidade de adicionar componentes de mesa de pinball em um cenário em branco e até mesmo modificar a física que governa o comportamento da bola, os jogadores se depararam com um jogo de infinitas possibilidades. A Electronic Arts, que adquiriu os direitos de publicação, vendeu quase um terço de um milhão de cópias e desenvolveu ainda mais a ideia com vários outros spin-offs de Construção. O jogo de Budge também teve uma aparição tardia na plataforma Genesis nos anos 90, sob o nome Virtual Pinball.

40. Emlyn Hughes International Soccer

Desenvolvedor: Audiogenic SoftwareLançado: 1988

Jogos de computador com endossos de personalidades esportivas eram evitados por aqueles que entendiam do assunto na década de 80, com a licença geralmente sendo usada como forma de vender software medíocre para uma geração mais velha facilmente influenciável que estava fazendo compras para seus filhos ou netos. Este era um pouco diferente. Inspirado tanto em nome quanto em estilo de jogo pelo altamente elogiado jogo de 1983 da Commodore, International Soccer, este clássico venceu a concorrência graças a uma combinação de dribles impressionantes, integração habilidosa de movimentos complexos como cabeçadas, cargas e até mesmo chutes de calcanhar, e até mesmo algumas características básicas de gerenciamento. O rival Kick Off frequentemente ganhava os holofotes, mas foi o jogo de Emlyn que capturou verdadeiramente a magia do esporte.

39. Ballblazer

Desenvolvedor: Lucasfilm GamesLançado: 1985

Considerado por muitos o primeiro jogo de futurismo esportivo, Ballblazer foi um dos dois títulos de lançamento da LucasFilm Games (o outro sendo Rescue on Fractalus). Sua chegada imediatamente estabeleceu a desenvolvedora como uma fornecedora de conteúdo original e altamente polido, com a combinação única do jogo entre air hockey de um contra um, futebol e ação de tela dividida em primeira pessoa provando ser tão simples quanto efetiva, que muitos sem dúvida acreditaram que ela foi originalmente concebida como um jogo de fliperama. Na verdade, duas versões comprovam o apelo duradouro do conceito. Curiosamente, este foi outro jogo da LucasFilm que fez uso das matemáticas fractais – desta vez em prol de uma trilha sonora de jazz bizarra e improvisada. Groovy.

38. Thrust

Desenvolvedor: Jeremy C. SmithLançado: 1986

Raro é o jogo de computador doméstico que se inspira em um fliperama sem parecer uma pálida imitação. No entanto, embora claramente se baseando em mecânicas de jogabilidade primeiro lançadas pelo Gravitar da Atari, o Thrust foi aclamado não como uma tentativa barata de ganhar dinheiro, mas como uma melhoria genuína em relação ao original. Pilotando uma nave através de cavernas usando o mesmo sistema de rotação e impulso do Asteroids, os jogadores não apenas tinham que lidar com tiros inimigos, mas também com a eterna atração da gravidade e as complexidades da inércia que surgem quando os pods são coletados usando um raio trator. Quem diria que a física poderia ser tão divertida?

37. Out Run

Desenvolvedor: SegaLançado: 1986

A idade pode ter enfraquecido seu charme, mas o lugar do Out Run na história não deve ser esquecido. Este foi, sem dúvida, o primeiro fliperama a transmitir uma verdadeira sensação de corrida de alta velocidade contra o relógio, em grande parte graças ao poder do próprio hardware de gráficos 3D baseados em sprite da Sega (também usado com grande efeito em After Burner, Space Harrier e Power Drift) e, em parte, devido ao brilho cativante de um volante de direção real e até mesmo uma versão de gabinete sentada com vibração. Também inovadora foi a utilização de música no jogo, com uma seleção de músicas suaves que imitam uma estação de rádio perfeitamente beijada pelo sol. Algumas versões para casa até incluíam uma fita de áudio com gravações das músicas originais, para um prazer de jogo sensorial aprimorado.

36. Missile Command

Desenvolvedor: AtariLançado: 1980

Talvez tenha sido a Guerra Fria, mas seja qual for o motivo, os jogadores do final dos anos 70 e início dos anos 80 não conseguiam o suficiente de jogos de vídeo nos quais a destruição caía dos céus e a derrota estava sempre a um míssil de distância. Conceitualmente semelhante a Space Invaders e Centipede, embora praticamente em um mundo à parte, graças, em parte, ao uso de um controlador de trackball, Missile Command provou ser tão popular nos fliperamas que continuou a atrair multidões até os anos 90. Também foi um dos poucos fliperamas da época a se beneficiar de uma tradução relativamente leal por programadores de consoles, sem dúvida, em grande parte, graças à bela simplicidade tanto do conceito quanto dos gráficos.

35. Dragontorc

Desenvolvedor: GraftgoldLançado: 1985

Não nos desculpamos pela inclusão de um título tão obscuro em um formato focado no Reino Unido, nem pela alta classificação do mesmo. Steve Turner, da Graftgold, foi praticamente responsável pelo primeiro gene-splice verdadeiramente convincente entre ação e RPG com o filme de aventura 3D Avalon, mas de alguma forma poucos realmente perceberam. Previsivelmente, a mesma coisa aconteceu com esta sequência superior, apesar da confiante capacidade do jogo de combinar lançamento de feitiços, exploração e resolução de quebra-cabeças dentro de um contexto de arcade em tempo real, sem comprometer tanto a profundidade da história quanto a acessibilidade. Gênio.

34. Archon: The Light and the Dark

Desenvolvedor: Free Fall AssociatesLançado: 1983

Os mais cínicos podem sugerir que a razão pela qual o Archon exibe uma jogabilidade tão clássica é que ele se apropria de forma tão livre do jogo de xadrez. Seus fãs, no entanto, preferem pensar que ele está acima dos ombros de gigantes. Embora a ação de fato aconteça em um tabuleiro familiar de damas, e embora as várias peças se movam de maneira bastante familiar, é improvável que Kasparov e seus colegas tenham que lidar com uma arena adicional de combate, lançamento de feitiços, pontos de poder no tabuleiro de damas e uma distinção entre peças baseadas no solo e peças aéreas. Até hoje, o Archon parece ao mesmo tempo reconfortantemente familiar e emocionantemente novo.

33. Classificação Mundial de Classe Mundial

Desenvolvedor: Access SoftwareLançamento: 1987

Muito antes da Electronic Arts recrutar Tiger Woods para ajudar em seu plano de dominação mundial de mais um gênero de simulação esportiva, os fãs de golfe se divertiam com a série Links. E antes de desenvolver essa franquia de sucesso, a equipe americana da Access começou com os jogos Leaderboard. O último da série, World Class Leaderboard, aprimorou o equilíbrio de vento/tensão/força dos jogos anteriores, além de misturar campos de fantasia com versões decentes de campos reais. Os donos de PC ainda foram presenteados com o uso inicial de amostragem de áudio, com um processo chamado RealSound, que adicionava comentários interativos aos jogos.

32. Zork

Desenvolvedor: InfocomLançamento: 1980

No começo, era a palavra, na forma da aventura text-based Colossal Cave. E logo após o começo, veio Zork. Como seu antecessor, Zork foi desenvolvido para o sistema mini-computador PDP-10 no final dos anos 70, mas seus desenvolvedores logo reconheceram o potencial comercial de sua criação e começaram a retrabalhar sua criação como uma trilogia de jogos de aventura para formatos de computador doméstico sob a bandeira de desenvolvimento da Infocom. Com quebra-cabeças engenhosos e um sistema ambicioso de entrada de texto, Zork se tornou altamente influente, fornecendo à Infocom uma base para construir uma série inteira de títulos de ficção interativa.

31. Star Wars

Desenvolvedor: AtariLançamento: 1983

Aqueles que lembram dos anos 80 como um período cheio de jogos de computador cínicos baseados em filmes e programas de TV devem lembrar-se do fliperama Star Wars da Atari. Este era claramente um trabalho de amor para o designer Mike Halley, que se inspirou nas cenas climáticas de batalha da Estrela da Morte do primeiro filme da trilogia de ficção científica. Embora renderizado usando um display gráfico vetorizado colorido, o jogo faz um ótimo trabalho ao dar vida a formas icônicas como as X-Wings e Tie Fighters, enquanto amostras de voz do filme original acrescentam gravidade extra. Muitas das edições para computador doméstico foram desenvolvidas pela Vector Grafix, uma empresa ideal para o trabalho, já que já havia desenvolvido com sucesso seu próprio título Star Strike copiando completamente todo o conceito.

30. Exile

Desenvolvedor: Superior SoftwareLançamento: 1988

Qualquer jogo que ouse implementar um sistema de controle baseado em física inevitavelmente arrisca alienar uma grande parte da comunidade de jogadores, apesar do fato de que tal movimento inevitavelmente adiciona enormemente à sutileza da jogabilidade (veja também Lunar Lander, Asteroids, Defender, Lunar Jetman e outros). Exile não é exceção. Com a interação entre gravidade, fenômenos naturais como fogo e água, além de um protagonista equipado com uma mochila a jato, Exile imediatamente apresentava aos jogadores uma curva de aprendizado bastante íngreme, antes de complicar ainda mais as coisas com níveis pseudo-aleatórios massivos, inimigos incomumente inteligentes e uma variedade desconcertante de objetos úteis. Coisa assustadora, mas Exile pode ser o título mais ambicioso a surgir naquela era dourada dos jogos.

29. International Karate+

Desenvolvedor: System 3Lançamento: 1987

Embora o Karate Champ da Data East tenha sido o jogo que primeiro apresentou muitos à luta em jogos de soco e chute, as melhores emoções de artes marciais nos anos 80 eram fornecidas pelos programadores independentes. Primeiro veio The Way Of The Exploding Fist da Melbourne House, seguido por International Karate de Archer Maclean (também conhecido como World Karate Championship), um jogo que quase causou um processo legal da Melbourne House e de fato levou a uma batalha judicial com a Data East. Quando isso falhou, o programador dissidente estava livre para aprimorar ainda mais o formato já brilhante com o IK+, melhorando a mecânica de luta, adicionando batalhas de dois contra um e incluindo toda sorte de easter eggs.

28. Ms. Pac-Man

Desenvolvedor: General Computer CorporationLançado: 1982

Tendo transformado as expectativas sobre os jogos de moeda demográfica que podiam atrair com o seu lançamento nos EUA do Pac-Man da Namco, a Midway decidiu visar o mercado de jogadores femininas um pouco mais descaradamente com esta sequência, criando um dos jogos de arcade mais populares de todos os tempos no processo. Inicialmente lançado sem permissão da Namco, o Ms. Pac-Man apresentava jogabilidade quase idêntica ao seu predecessor, mas adiciona longevidade através da inclusão de cinco labirintos e comportamentos aleatórios de fantasmas mais variados, e muito charme através dos esquemas de cores pastel e cenas de corte tematicamente adequadas. As versões originais de computador doméstico e console também adicionam várias características, como um modo de dois jogadores simultâneo, embora seja questionável se alguma delas realmente melhorou a fórmula.

27. Lunar Jetman

Desenvolvedor: Tim e Chris StamperLançado: 1983

Insulte a paleta de cores limitada o quanto quiser (como todos os jogos para ZX Spectrum), mas não se pode negar o gênio da sequência dos irmãos Stamper ao seu próprio Jet Pac inspirado em Joust. Expandindo grandemente a jogabilidade aprimorada pela gravidade do original, Lunar Jetman adiciona rolagem suave, viagens em veículos, meteoritos, múltiplas ondas de aliens e uma série de crateras irritantes que devem ser preenchidas para acessar a base de mísseis inimigos no final de cada nível: tudo isso é bastante avançado para 1983. Jetman infelizmente só fez mais uma aparição em jogo (no NES em 1990), mas os Stampers estavam um pouco ocupados com a criação de um império de jogos de milhões de dólares.

26. Mega Man 2

Desenvolvedor: CapcomLançado: 1988

De forma alguma o título mais luxuoso ou inovador desta lista dos 50 melhores (ou mesmo dentro da franquia clássica do Mega Man), o segundo jogo estrelado pelo robô menino homônimo é, no entanto, aquele que merece estar incluído no Top 50, simplesmente porque é uma joia japonesa perfeitamente formada. Mesmo hoje, os visuais ridiculamente simples e o áudio de alguma forma mantêm uma sensação icônica, enquanto a ação baseada em plataformas continua a conquistar jogadores móveis. O personagem Mega Man, por sua vez, vive em uma nova geração de títulos e como mascote oficial da Capcom.

25. Ikari Warriors

Desenvolvedor: SNKLançado: 1986

Você não conseguia se mover por causa dos bíceps pulsantes, faixas de cabeça suadas e zombarias sagazes nos anos 80. E com Commando, de Schwarzenegger, e Rambo, de Stallone, destruindo tudo nos cinemas, não demorou muito para os desenvolvedores de jogos de arcade entrarem na onda. Commando da Capcom/Data East (sem relação) foi o primeiro a sair do campo de treinamento e acabou sendo o mais adequado para computadores domésticos e consoles. Mas nos fliperamas, o Ikari Warriors da SNK triunfou, simplesmente aumentando o número de corpos através da inclusão de um modo de dois jogadores simultâneo extremamente divertido e muitas armas… muitas armas.

24. Ant Attack

Desenvolvedor: Sandy WhiteLançado: 1983

Provavelmente o primeiro jogo de computador caseiro em 3D isométrico do mundo (e isso em uma época em que poucos fliperamas ousavam brincar com uma técnica gráfica tão ambiciosa), Ant Attack permanece um jogo lamentavelmente pouco conhecido pelos jogadores baseados nos EUA, graças à sua aparição inicial no Sinclair ZX Spectrum. Uma pena, já que a revolucionária técnica Softsolid 3D do autor Sandy White foi muito bem utilizada em um jogo povoado por formigas gigantes, granadas e igualdade de oportunidades: os jogadores tinham que resgatar um homem ou uma mulher, dependendo do gênero escolhido para o personagem herói.

23. Koronis Rift

Desenvolvedor: Lucasfilm GamesLançado: 1985

Depois de mostrar inicialmente sua técnica de paisagem 3D difusa com Rescue On Fractalus, Noah Falstein e sua equipe da LucasFilm mostraram como a técnica de ponta poderia ser combinada com mecânicas de jogo igualmente ambiciosas, com The Eidolon e Koronis Rift. Embora menos divulgado, foi o último jogo que realmente ultrapassou os limites, colocando os jogadores no papel de um catador de sucata da superfície do planeta. Nenhum outro jogo na época tinha ambientes tão imersivos ou uma mistura tão ambiciosa de tiroteio, construção de inventário e exploração.

22. Final Fantasy

Desenvolvedor: SquareLançado: 1987

Ninguém faz jogos de RPG épicos como os japoneses, e nenhuma empresa japonesa faz isso como a Square. Batizado assim porque o designer Hironobu Sakaguchi planejava se aposentar após sua conclusão, Final Fantasy foi o jogo que trouxe a Square de volta do abismo, ao mesmo tempo em que estabeleceu o sistema NES como o sistema indispensável para os fãs de RPG. Na verdade, o jogo não apresentava muita inovação, mas a habilidade de Hironobu para contar histórias elevou o jogo a outro patamar e deu início a uma franquia que agora possui várias sequências (com mais de 80 milhões de jogos vendidos até hoje), dezenas de spin-offs publicados e até mesmo dois filmes de animação CG completos.

21. Uridium (1986)

Em uma sequência de sucessos após Rainbow Islands e Paradroid, Andrew Braybrook levou seu estilo gráfico de baixo-relevo para o espaço em um jogo que, embora fosse uma criação original baseada no C64, tinha todas as características de um shoot-em-up de fliperama perfeito. Rolagem em várias velocidades, um efeito de paralaxe único e jogabilidade inspirada por clássicos como Defender, Zaxxon e R-Type se combinaram em algo muito superior à soma dessas partes díspares. Mais tarde, o Uridium foi refeito pela Mindscape, que o rebatizou com uma licença oficial do filme de ficção científica The Last Starfighter.

20. R-Type

Desenvolvedor: IremLançado: 1987

Provavelmente o shooter de rolagem lateral definitivo dos anos 80, o R-Type da Irem é um jogo muito mais inovador e sutil do que sua premissa básica sugere. Entre suas características exclusivas estava a maneira como o poder de fogo podia ser acumulado, especialmente através de um avançado sistema de power-ups chamado The Force. Uma arma viva, The Force seguia a aeronave dos jogadores até ser disparada em uma direção específica usando um botão de tiro, e a coleta de power-ups extras aumentava ainda mais suas capacidades destrutivas. Adicione ao jogo uma abordagem semelhante à de Zaxxon para o design dos níveis (os caminhos corretos precisam ser aprendidos jogando repetidamente) e uma variedade de chefes de final de fase, e o resultado foi um jogo forte o suficiente para inspirar várias sequências e influenciar jogos shoot-em-up de todos os tipos.

19. Boulder Dash

Desenvolvedor: Data LesteLançado: 1984

Amarrados pelas limitações gráficas da época, Peter Liepa e Chris Gray claramente canalizaram todas as suas energias no jogo Boulder Dash, criando algo que, embora não exatamente original (veja Dig Dug), funcionou maravilhosamente. Na verdade, seu jogo de escavação de túneis, queda de pedras e coleta de gemas provou ser suficientemente forte para atrair o interesse de fabricantes de máquinas de arcade, incluindo a Exidy e a Data Leste. Incrivelmente, clubes de fãs, versões de tributo e novos tópicos de níveis ainda prosperam na web.

18. Robotron: 2084

Desenvolvedor: Vid KidzLançado: 1982

Um irmão espiritual dos frenéticos jogos de fliperama Tempest e Defender, Robotron 2084 de Eugene Jarvis é incrivelmente visto como mais desafiador do que ambos os jogos incrivelmente difíceis graças a um sistema de controle de joystick duplo único na época. Desafiando os jogadores a se familiarizarem com a ideia de mover um personagem principal com um joystick e disparar independentemente com o outro, e depois jogá-los em uma arena infestada de robôs que lembra Berzerk e até mesmo Asteroids para dar um toque especial, Robotron nunca seria um jogo com apelo à massa. É uma pena, já que a curva de aprendizado nunca foi tão ruim quanto parecia no início. A ultraviolência raramente foi tão simples e profundamente satisfatória.

17. Rainbow Islands

Desenvolvedor: TatioLançado: 1987

Ainda que a sequência de Bubble Bobble da Taito tenha desfrutado de muito sucesso nos fliperamas, foi a chegada de Rainbow Islands aos lares que o catapultou para a consciência pública. Muito do crédito deve ir para a equipe de desenvolvimento britânica Graftgold, que trabalhou para produzir versões quase perfeitas em uma ampla gama de formatos, sendo a edição de Amiga de 1990 considerada a melhor, apesar da ausência dos níveis finais do jogo de fliperama (ela ocupou a posição número um na lista All Time Top 100 da Amiga Power por vários anos). A ação colorida de plataforma de Rainbow Islands mantém um enorme charme e continua a encontrar e conquistar novos fãs com versões adicionais periodicamente lançadas em formatos contemporâneos.

16. Metroid

Desenvolvedor: NintendoLançado: 1986

Esqueça a famosa revelação no final de Metroid, é o tiroteio de alienígenas em sprite não-linear que garante seu lugar no hall da fama dos jogos. E ainda assim, o jogo que deu origem a uma das franquias mais amadas da Nintendo nem foi um grande sucesso quando lançado originalmente para o sistema de disquete do NES no Japão. Foi apenas quando o jogo foi lançado em formato de cartucho nos EUA (perversamente no mesmo dia que Legend Of Zelda) que o jogo realmente começou a ressoar. Quadrinhos e sequências de console mais ambiciosas ajudaram Samus a se tornar uma das personagens de jogo mais conhecidas de todos os tempos.

15. Paradroid

Desenvolvedor: GraftgoldLançado: 1985

O jogo que deu origem a milhares de títulos com gráficos de relevo, Paradroid de Andrew Braybrook pode ser o melhor título original já desenvolvido para o computador Commodore 64. Superficialmente, um simples jogo de tiro em corredor, o jogo é construído em torno de um mecanismo de luta pelo poder cuidadosamente elaborado, com os jogadores assumindo o controle de um dróide humilde e lutando para subir na hierarquia, ganhando poder e eliminando todos os inimigos no processo, seja atirando neles ou transferindo o controle para o corpo deles. Por que motivo mais desenvolvedores de jogos contemporâneos não se inspiraram ou simplesmente copiaram o quase perfeito Paradroid ainda é um mistério.

14. Contra

Desenvolvedor: KonamiLançado: 1987

Contra, Gryzor, Probotector, chame como quiser. O fato é que o jogo de arcade da Konami e seus inúmeros spin-offs para computador e consoles domésticos estabeleceram um novo patamar para o gênero de jogos de ação e aventura nos anos 80. Isso se deve em grande parte ao modo cooperativo para dois jogadores, o uso ousado de dois estilos de jogo diferentes (movimentação lateral e perspectiva em terceira pessoa) e a apropriação descarada dos temas heróicos explorados em filmes como Rambo, Alien e Predator. Contra é lembrado com carinho por jogadores antigos como um dos melhores da época. E a trilha sonora também é considerada um clássico.

13. The Legend Of Zelda

Desenvolvedor: NintendoLançado: 1986

Pode até parecer simples e primitivo pelos padrões atuais, mas The Legend Of Zelda nunca foi sobre a experiência sensorial. Seu sucesso pode ser atribuído à habilidade única de Shigeru Miyamoto em combinar rica caracterização, narrativa envolvente e uma aventura cheia de diversão. Essas qualidades conquistaram tanto o público japonês quanto o americano, levando a uma franquia que vendeu milhões de cópias, gerou uma série de desenhos animados e ajudou a consolidar a reputação da Nintendo como lar dos melhores jogos de RPG. E você sabia que Miyamoto deu o nome “Zelda” à personagem em homenagem à esposa do autor F. Scott Fitzgerald?

12. The Hobbit

Desenvolvedor: Beam SoftwareLançado: 1982

Nos tempos em que jogos baseados em filmes eram raridade, um game oficialmente licenciado baseado em um clássico da literatura parecia revolucionário. E, junto com o jogo, a embalagem trazia uma cópia do livro original! Não é à toa que The Hobbit causou grande sensação. A Melbourne House investiu tanto tempo no desenvolvimento do jogo quanto na conquista da cobiçada licença. Seguindo fielmente a história original de Tolkien, com visuais estáticos impressionantes e um sistema de interação avançado chamado Inglish, The Hobbit vendeu milhões de cópias e fez com que dezenas de milhares de pessoas experimentassem o mundo incrível das aventuras baseadas em texto.

11. Ultima 4: Quest Of The Avatar

Desenvolvedor: Origin SystemsLançado: 1985

Indubitavelmente um dos personagens mais interessantes da indústria dos jogos, Richard Garriott, designer de jogos, programador e aspirante a astronauta, sempre abraçou o lado geek. Ao invés de simplesmente atualizar as mecânicas básicas dos três primeiros jogos da série Ultima, Garriott optou por ir além com o quarto jogo. Enviando jogadores em uma missão para exibir proficiência em oito virtudes nobres e se tornar um salvador mítico, Quest Of The Avatar adicionou um componente filosófico e moral ao gênero de “hack and slash”, e preparou o terreno para uma série de jogos baseados na terra de Britannia, que eventualmente resultaram no revolucionário MMORPG Ultima Online.

10. Dungeon Master

Desenvolvedor: FTL GamesLançado: 1987

Wizardry e The Bard’s Tale foram os primeiros a combinar com sucesso ação inspirada em Dungeons & Dragons com gráficos em 3D, mas Dungeon Master foi o jogo que realmente popularizou o gênero. Com seus elementos tradicionais como orcs, armaduras mágicas e pontos de vida, aliados a uma interface controlada pelo mouse e uso revolucionário de exploração e combate em tempo real, Dungeon Master conquistou o público em massa e se tornou o jogo mais popular já lançado para o Atari ST, além de influenciar fortemente títulos como Eye Of The Beholder, Might & Magic e o reverenciado Ultima Underworld.

9. Maniac Mansion

Desenvolvedor: LucasFilm GamesLançado: 1987

É fácil esquecer o quão rapidamente o gênero de jogo de aventura evoluiu durante os anos 80. No começo da década, a ideia de incluir gráficos parecia absurda. De fato, Zork e outros esforços pioneiros da Infocom conseguiram se sair bem sem eles. Seguindo a pista de O Hobbit e as aventuras gráficas da Sierra-On-Line, a LucasFilm Games deu um primeiro passo nas aventuras com Labirinto antes de desenvolver seu ofício no histórico Maniac Mansion. Com múltiplos protagonistas, piadas internas de montão, vários finais possíveis e o inovador sistema de script SCUMM, ele estabeleceu o padrão para os jogos de Monkey Island, Sam & Max, Grim Fandango e uma dúzia de outros clássicos.

8. Prince Of Persia

Desenvolvedor: BroderbundLançado: 1989

Já tendo feito um nome para si mesmo com o jogo de caratê de 1984, Karateka, Jordan Mechner voltou ao combate corpo a corpo em seu segundo esforço para o Apple II, desta vez trocando o punho pela espada e aumentando a fidelidade gráfica com o uso de rotoscopia. É duvidoso que Mechner tenha sido a primeira pessoa a usar filmagens ao vivo como referência ao inserir dados de pixel, mas na época ninguém havia criado animação com aspecto natural tão minuciosamente em um humilde jogo de computador. Infelizmente, Mechner só programou mais dois títulos, embora tenha atuado como consultor em Prince Of Persia: The Sands Of Time de 2003.

7. Sim City

Desenvolvedor: MaxisLançado: 1989

Poucos criadores de jogos tiveram que lutar tanto pelo sucesso quanto Will Wright, mas é o fato de ele ter lutado por quatro anos inteiros para publicar este título seminal que realmente impressiona. Inicialmente inspirado pelo conjunto de ferramentas de mapas em seu jogo Raid On Bungeling Bay, Wright originalmente programou Micropolis em 1985, mas enfrentou rejeições de todas as principais editoras, até que a recém-criada empresa Maxis finalmente concordou em lançá-lo no mercado. Ironicamente, são exatamente as características que foram consideradas veneno comercial (nenhuma maneira de vencer o jogo, nenhum objetivo definido e nenhuma maneira certa ou errada de fazer as coisas) que fizeram do Sim City um título tão importante e tão popular.

6. Defender

Desenvolvedor: Williams ElectronicsLançado: 1981

Com sua imensa variedade de controles (cinco botões e um joystick), uma variedade de inimigos com comportamentos complexos, além de um sistema de controle estranho cheio de inércia, não é de se admirar que muitos tenham optado por admirar Defender de longe quando ele chegou aos fliperamas pela primeira vez. Até hoje, a criação desafiadora e única de Eugene Jarvis para a Williams continua sendo um dos jogos de vídeo mais difíceis de dominar já concebidos. No entanto, também é um dos fliperamas sem narrativa e personagens mais elegantes e inspirados já criados. Embora vários jogos de Defender tenham finalmente chegado aos consoles e computadores domésticos, apenas a versão BBC não oficial, Planetoid, realmente chegou perto de recriar o gameplay perfeitamente ajustado do original do fliperama.

5. Donkey Kong

Desenvolvedor: NintendoLançado: 1981

O fato de ter praticamente inventado o gênero de plataforma de tela única (enquanto ajudava a Nintendo a conquistar o mercado americano) é motivo suficiente para justificar uma classificação entre os dez primeiros para Donkey Kong. Mas o que realmente fecha o negócio é que ele ainda é um dos fliperamas mais reconhecidos e lembrados com carinho

4. Tempest

Desenvolvedor: AtariLançado: 1981

Criado na Atari pelo autor do Missile Command, David Theurer, Tempest foi, assim como Defender, frequentemente visto com desconfiança por muitos fãs de fliperama nos anos 80. Com um sistema de controle desconhecido, uma dificuldade absurdamente alta e gráficos vetoriais abstratos, é fácil entender o porquê. E mesmo assim, esses são exatamente os aspectos que continuam a cativar a fraternidade de jogadores hardcore e até mesmo levaram a uma reavaliação no século 21 que resultou em uma série de jogos com arte inspirada em Tempest/Tron. Tempest continua sendo ao mesmo tempo belamente simples e simplesmente belo.

3. Super Mario Bros 3

Desenvolvedor: NintendoLançado: 1989

Quem, na época, poderia imaginar que seria o encanador, e não o macaco, que emergiria do Donkey Kong para se tornar o mascote oficial da Nintendo? Enquanto foi o Super Mario Bros. original que introduziu uma fórmula revolucionária de plataforma e aventura, foi o terceiro jogo da série que realmente transformou o bigodudo em uma verdadeira superestrela. Evoluindo o formato com a adição de minigames, telas de mapa e uma variedade de power-ups e ambientes familiares, o Super Mario 3 vendeu mais de 18 milhões de cópias em seu formato original NES antes de fazer sucesso no SNES nos anos 90.

2. Tetris

Desenvolvedor: Alexey PajitnovsLançado: 1985

Os palpiteiros espertinhos podem ter comparado inicialmente o viciante quebra-cabeças de blocos de queda de Alexey Pajitnov ao Cubo de Rubik, mas o Tetris acabou provando ter uma durabilidade muito maior, apesar de ter sido objeto de mais (e mais ridículas) batalhas legais do que qualquer outro produto de lazer nos últimos cem anos. Originalmente desenvolvido na Academia de Ciências de Moscou para o Elektronika 60, o jogo que mais famosamente ajudou a Nintendo a transformar o Gameboy em um milionário vendedor foi lançado em praticamente todos os formatos de computador, console e portátil imagináveis, inclusive o iPod.

1. Elite

Desenvolvedor: Dave Braben / Ian BellLançado: 1984

Blasfêmia? Heresia? Loucura? Todas as alternativas acima? Uma falta de sucesso comercial nos EUA significa que muitos, infelizmente, jamais tiveram a oportunidade de apreciar a magnum opus de Dave Braben e Ian Bell, e por isso provavelmente vão encarar sua classificação máxima com descrença. Porém, aqueles sortudos que tiveram o prazer de experimentar as emoções em “wireframe” naquela época sabem que nada mais chegou perto de proporcionar uma experiência envolvente, viciante e devoradora como Elite. Misturando física complexa, elementos de comércio e muita ação explosiva inspirada em Star Wars, enquadrando a ação em um universo aberto, Elite é o precursor espiritual de tudo, desde Wing Commander até a série Grand Theft Auto. Elite em primeiro lugar? Com certeza absoluta.